María Isabel Llaudes Santiago (Jaén, 4 de diciembre de 1946), conocida artísticamente como Karina, es una cantante y actriz española. Tuvo gran éxito en los años 60 y 70 en España, y más tarde en Latinoamérica, con canciones como Las flechas del amor, Romeo y Julieta, El baúl de los recuerdos, La Fiesta o En un mundo nuevo, con la que quedó en segunda posición en Eurovisión 1971, lo que le permitió rodar su primera película como protagonista.

Biografía.

Nació el 4 de diciembre de 1946, sus padres eran Trinidad Santiago y Salvador Llaudes. Sus hermanos son Francisco (que fue su manager personal) y Salvador Llaudes. Estudió solfeo y piano y a principios de los años 60 se empezó a interesar por la música de la época y gracias al apoyo de su madre Trinidad, y tras haberse presentado a numerosos concursos radiofónicos, en 1962 fue elegida para protagonizar un spot publicitario para la marca Wynn's. Gracias a este anuncio pudo grabar su primera canción, "Bikini Amarillo", y le sirvió de plataforma para poder presentarse a "La Voz de Madrid" como cantante novel.

Escala en Hi-Fi.

Una de sus primera apariciones fue en el programa "Escala en Hi-Fi" creado en Madrid con el cual los ritmos Ye-yé llegarían a Televisión Española en la primavera de 1962 de la mano de Fernando García de la Vega. En él, Karina, junto a un grupo de actores y cantantes como Luis Varela, María José Alfonso, Concha Cuetos, Mochi o Juan Pardo entre otros, interpretaban en play-back las canciones que más sonaban en los guateques de la época. Su emisión se prolongó durante seis temporadas llegando a obtener un Premio Ondas en 1962 como mejor programa musical de Televisión. En 1963 se hizo una versión de este programa para el cine, dirigida por Isidoro M. Ferry y protagonizada por Karina, Arturo Fernández, José Rubio, Xan das Bolas, María Isbert, Cassen, Laly Soldevila y Manuel Zarzo.

Contrato discográfico.

El representante artístico Emilio Santamaría, padre de Massiel, se convierte en esta época en su mánager, y de su mano firma su primer contrato discográfico con Hispavox. Un fortuito encuentro con el artista Torrebruno, hizo que al saludarla éste, con el apelativo cariñoso de "karina" como "cara bonita o agradable" en italiano, el hecho gustó a sus promotores y le propusieron el nombre en vez del suyo propio, que les parecía poco comercial^[3] En 1963 graba sus dos primeros EPS encabezados por sus canciones "Puff" y "Dile". Hixpavox aprovecha el lanzamiento de estos EPS para editarlos y promocionarlos de forma simultánea en Portugal y en Francia y de esta forma empieza a introducirse el nombre de Karina en el mercado internacional. En septiembre de este año, se produce su debut televisivo como Karina, y con canciones propias en el programa "Ráfagas Musicales". En 1964 graba algunos temas con Los Pekenikes, y poco después con Los Jaguars e incluso colabora con Los HH, en el famoso tema "Surfside 6".

Éxitos.

En 1965 se presenta al Festival de Mallorca con "Me lo dijo Pérez" y aunque quedó segunda fue todo un éxito. Grabó "Muñeca de Cera", versión en español del tema con el que France Gall acababa de ganar el Festival de Eurovisión ("Poupée de cire, poupée de son") de Serge Gainsbourg. Su hermano, Paco Llaudes, se sumaría al grupo de managers y ya en 1966 se suceden sus éxitos "Concierto para enamorados", "Hierba verde", "Viviré", "A Quién pueda Interesar" y recibe la Medalla de Oro como Mejor Cantante "Yeyé". En 1967 publica en América su primer álbum, en este año, edita los singles "El libro de Magia" y "Los Chicos del Preu", ya bajo la producción de Rafael Trabuchelli, con el que en 1965 había firmado un contrato en exclusividad y con el cual alcanzará sus éxitos más importantes. Comienza su etapa más comercial y sus más sonados éxitos como "Romeo y Julieta", "Las flechas del amor", "La Fiesta", "Regresarás", "El baúl de los recuerdos", "Colores", etc. A finales de los 60 su éxito como cantante la llevó a la gran pantalla interpretando “El último sábado”, “Los chicos del Preu” y “La chica de los anuncios”. El 19 de enero de 1969 aparecía por primera vez en las listas de Los 40 principales, pero seria el 2 de marzo cuando alcanzaría el número 1, posición que ocuparía durante 8 semanas (en vez de"Ob-La-Di, Ob-La-Da" de Los Beatles). En 1970 se celebra en Osaka (Japón) la Exposición General de primera categoría, y TVE, bajo la dirección de Valerio Lazarov, graba en esta ciudad su programa "Osaka Show" con la participación de Karina, Massiel, Julio Iglesias y Miguel Ríos.

Pasaporte a Dublín.

Tras los triunfos obtenidos por Massiel (1968) y Salomé (1969) en el Festival de la Canción de Eurovisión y los buenos puestos conseguidos por Raphael (1966 y 1967) y Julio Iglesias (1970), TVE organiza para 1971 el concurso Pasaporte a Dublín, ciudad en la que se celebraría la XVI edición de este festival tras la victoria de Irlanda. Pasaporte a Dublín fue emitido entre septiembre y diciembre de 1970 por TVE, en el cual se darían a conocer los candidatos a representar a España en Eurovisión al año siguiente. El programa estuvo dirigido por Fernando García de la Vega y Valerio Lazarov, tuvo como presentadores en el programa inicial a Julio Iglesias y Massiel, y la final fue presentada por José Luis Uribarri. El resto de los programas fue presentado cada uno por uno de los concursantes. En él participaron algunos de los mejores cantantes españoles de la época: Los Mismos, Nino Bravo, Rocío Jurado, Junior, Jaime Morey, Concha Márquez Piquer… Fue todo un éxito de audiencia y su sintonía, compuesta por Mario Clavell, se convirtió en una de las más recordadas de la historia de la televisión en España. El público, a través de un cupón publicado en la revista "Tele-Radio", decidió por mayoría que la cantante ganadora fuese Karina. Posteriormente se decidió que la canción que debería interpretar en Dublín fuera «En un mundo nuevo», compuesta por Tony Luz y Rafael Trabuchelli.

Eurovisión 1971.

El XVI Festival de la Canción de Eurovisión tuvo lugar el 3 de abril de 1971 en Dublín con 18 participantes. Durante los primeros segundos de la actuación de Karina, no se oyeron las primeras palabras de la canción por motivos técnicos ("Sólo al final del camino..."), por lo cual más tarde se diría que se había olvidado de la letra. Actuó en la sexta posición y dirigió la orquesta Waldo de los Ríos, mientras que los coros los hicieron el "Trío La La La". Karina finalizó en la segunda posición con 116 puntos, sólo por detrás de Severine (Mónaco). La tercera posición fue para la alemana Katja Ebstein. Superaron así a algunos de los grandes favoritos como la inglesa Clodagh Rodgers y el italiano Massimo Ranieri. La canción española fue grabada por Karina en francés, alemán, inglés, portugués e italiano y promocionada en varios países europeos y latinoamericanos. Poco después rodó la película "En un mundo nuevo", basada en su experiencia en el festival, en la que una chica que trabaja como niñera veía cumplido su sueño de ser cantante y llegaba a Eurovisión.

Tras el festival.

Karina continuó su carrera hasta 1978 año en que Hispavox no le renovó su contrato discográfico, debido al cambio en la dirección general. Se mudó a México donde publicó numerosos discos de rancheras. Volvió a España en 1982, año en que nace su primera hija Azahara Díaz Llaudes (actual manager de la artista). En 1989 nace su segunda hija Rocío Martínez Llaudes, durante estos años Karina se dedicó al cuidado de sus hijas. A principios de los 90 se ve sometida a una operación de tiroides en la Clínica Universitaria de Navarra, que la mantiene durante 2 años alejada de los escenarios. Y no será hasta mediados de los noventa, cuando vuelve, gracias a la obra teatral "Entreñables 60" cuyo éxito fue tal, que los teatros se quedaban pequeños para acoger tanta afluencia de público. Por lo que, los productores cambiaron el formato y pasó a convertirse en un espéctaculo a modo de "macro-conciertos" con el nombre de "Mágicos 60". En 2003 participa y gana el concurso de Telecinco "Vivo Cantando" gracias al voto del público, en el que participaron numerosos cantantes de los años 60 y 70 como Tony Ronald, Juan Bau, Elsa Baeza o Braulio. Karina grabó el disco "Gracias" con ValeMusic. En la actualidad ha anunciado que realizará una gira de despedida, para poder retirarse de la música.

Mariano Mariano (Badajoz, 17 de marzo de 1957) es un humorista, monologuista, músico, escritor, comunicador, también es parte del Sanitario de Honor del Ejercéito Español, Consejero de Número del Real Instituto Alfonso XIII, Embajador de Honor de Famma COCEMFE, Apoderado de la asociación Española de trasplantados.

Biografía.

• Mariano Mariano, nace en Badajoz, el 17 de marzo de 1.957, en una familia de clase media y vive sus primeros años en el barrio de San Roque de la Ciudad Pacense.

Con poco más de un año de vida padece poliomielitis que le afecta a sus piernas, y como consecuencia de las secuelas de la enfermedad, está obligado a utilizar muletas para siempre, y este hecho formará parte de la singularidad de Mariano Mariano. Es un niño despiérto, y pronto llama la atención de personas vinculadas al mundo de la comunicación, tanto es así que, con tan solo 5 años de edad, colabora en un programa infantil en, EAJ2 Radio de Extremadura Badajoz, llamado “Radio Chupete”, junto a un mítico presentador de la época, Julio Luengo. Inicia sus estudios en el Colegio, Los Merinos en Badajoz, y Escuelas Nacionales de San Roque, estudió Bachiller en los Hermanos Maristas. A los pocos años de edad se traslada a Madrid y estudia en los colegios Virgen de Fátima y Juan XXXIII, hasta C.O.U., Y en la U.C.M. Inicia su recorrido en el mundo del espectáculo en los años 70 como músico tocando la batería, iniciándose en grupos como "Atolón" 1975-1977 "Teléfono" 1978-1980, en los que colabora como músico, cantante, compositor y arreglista de las canciones, realizando actuaciones en distintas ciudades de España y Portugal. En 1981, forma su propia banda ya como cantante y compositor, y realiza actuaciones por toda España, hasta que en 1983 cambia el formato del espectáculo y constituye un dúo junto al guitarrista uruguayo "Carlos Porteiro" con el que trabajan durante 6 años, mezclando sus canciones con el humor. 


• En 1990 Mariano Mariano inicia su carrera en solitario como humorista batiendo un record de actuaciones diarias durante 5 años consecutivos, en "La Carreta", (antiguo tablao Los Canasteros), donde trabaja cada noche , reconocido por crítica y público como uno de los innovadores del "Stand Up Comedian" y compatibiliza con salas emblemáticas de Madrid como "Berlin Cabaret" 1991-2012, Cerebro, San Brasil, La Nuit, Faralaes, Luz de Gas (Barcelona) , Galileo...

• El éxito le llega en 1997 con los programas de televisión de Telecinco "Moros y Cristianos" y "Crónicas marcianas" junto a Javier Sardá.

• Participa en el programa de éxito "Mira quién baila" de "Televisión Española" interpretando como humorista a un jurado atípico durante seis temporadas del mismo. Creando un personaje que sirvió como modelo en otros programas.

• Participa en el concierto "Via Jazz" "Villalba"en la edición 2006 compartiendo cartel con "Dona Hightower" y "B.B. King" retransmitido por La 2 de Televisión Española.

• En mayo de 2004 publicó el álbum Mi Barrio (Mariano Mariano) para "Universal Music Spain" el cual ha producido.

• En enero de 2014 empieza el programa de radio "Mentes peligrosas" el cual presenta y dirige para la cadena "Libertad Fm"

• Desde septiembre de 2014 colabora en "Si se quiere, se puede" de RNE Radio 5.

Los Morancos de Triana, más conocidos como Los Morancos, son un dúo de humoristas españoles formados por los hermanos César Cadaval (el menor) y Jorge Cadaval (el mayor), originarios del barrio sevillano de El Tardón, en Triana.

Biografía artística.

Comenzaron realizando actuaciones populares por toda Andalucía. Aparecen por primera vez en televisión en el programa Un, dos, tres... del 17 de febrero de 1984 dedicado a "Las revistas del corazón", como secundarios en un sketch protagonizado por Analía Gade y Forges, sin aparecer en los créditos, por lo que su definitivo salto a la fama no se produjo hasta unos meses más tarde, en la gala de Nochevieja de TVE, Viva 85, donde hacían una parodia de flamenco en inglés que les sirvió de impulso nacional. Se hicieron fijos en el concurso televisivo Un, dos, tres... responda otra vez en el año 1985. Sus caricaturas de personajes famosos (de los cuales tienen un amplio repertorio), se suman a los que elaboran de su propia cosecha y que se hacen famosos en poco tiempo. En 1989 y 1990 pasaron por el programa de entretenimiento Pero... ¿esto qué es? donde participaron como humoristas parodiando a personajes famosos con una duración de 10 a 15 minutos aproximadamente. En 1992 se aventuraron con el cine y realizaron la película Sevilla Connection turvina's donde participaron también como guionistas.

En 1993 firmaron un contrato con Televisión Española (TVE) para realizar algunos programas y especiales que siempre han tenido gran éxito" de audiencia. Sus actuaciones en teatros también son numerosas. En las fiestas de navidad entre los años 1999 y 2000 realizaron varias actuaciones en el Teatro Imperial de Sevilla, llenando el aforo en su totalidad También han realizado en sus propios programas entrevistas a personajes famosos (algunos ya imitados por ellos). Actuaron junto a Cristina ("tres cabezas" o "tresi" o "Tresca") pasando por todas las emisoras de televisión, tanto nacionales como autónomicas de España. A todo esto hay que añadir su colaboración en programas de radio como Protagonistas, de Luis del Olmo, en cuyo programa imitaban frecuentemente al presentador, dado que este casi nunca podía asistir a los estudios desde donde se emitía el programa porque, según él, le pillaba muy lejos y prefería dedicarse tiempo a él mismo. En este programa también parodiaban a sus más famosos personajes, Antonia y Omaíta, pero apenas tuvieron un éxito reconocido, parecía ser que la audiencia prefería más oír a un falso Luis del Olmo especificar sobre enfermedades intestinales.

La parodia de Antonia y Omaíta vio su culmen en la serie El Retorno de Omaíta en Televisión Española, donde debutaron nuevos personajes dirigidos al público infantil como Kiki (Santiago de los Reyes), Juanillo (Nicolás López), y Saray (Azahara María Urbano). Sus programas semanales fuero sin duda alguna una grave torpeza de los programadores de la televisión ya que siempre estuvieron en un horario prime time o de máxima audiencia, decepcionando a las cadenas en las que trabajaban, pero por ello se han convertido en familiares, repetitivos y cotidianos en las televisiones de España. Su versión de la canción de la banda moldava O-Zone "Dragostea din tei", a la que llamaron "Marica tú" se hizo famosa en muchos países de Latinoamérica, en particular en Colombia, Ecuador, México, Perú, Argentina, Puerto Rico, Cuba, República Dominicana y Chile. La letra reivindicativa y la pegadiza tonada "Fiesta, fiesta, y pluma, pluma gay" hicieron de la versión una especie de himno gay internacional. En 2010 César Cadaval participa en una Chirigota en el Carnaval de Cádiz llamada "Los Pre-paraos" llegando a Semifinales. Colaboran esporádicamente en el programa de radio Así son las mañanas de Ernesto Sáenz de Buruaga. Actualmente, presentan "¡Qué buen puntito!" los jueves en Canal Sur TV.

Juan Tamariz-Martel Negrón (Madrid, España, el 18 de octubre de 1942) es un ilusionista, conocido profesionalmente como Juan Tamariz o simplemente Tamariz, especializado principalmente en cartomagia y en magia de cerca y utilizando el humor en todos sus números. Muchas veces reconocido como uno de los mejores magos en su especialidad, e incluso como «el mejor mago actual» en general, especialmente después de haber conseguido el Primer premio mundial de Cartomagia (París, 1973).Ha presentado distintos espectáculos a públicos de toda España, además de actuar en ciudades de todo el mundo como Chicago, Tokio, París, Londres, Bogotá, El Cairo, Nueva York y Santiago de Chile.Ha realizado gran cantidad de publicaciones de libros, para profesionales o de divulgación de la magia, siendo considerado internacionalmente por sus trabajos de teoría de la magía como uno de los más importantes.

Biografía.

Juan Tamariz nació en Madrid, el 18 de octubre de 1942. Su padre, Julio Tamariz-Martel Fabre, era de Écija y su madre, María del Consuelo Negrón de las Cuevas, de Algeciras. Conoció la magia a la edad de cuatro años, cuando sus padres lo llevaron a un teatro a ver a un mago, y desde ese momento decidió iniciar su aprendizaje mágico. Por el día de Reyes recibía como regalo juegos de magia y de ese modo daba sus primeros pasos en el arte. Además, todavía niño, asistía siempre que podía al circo a observar a los magos, y los espectáculos mágicos del mago Marlow en el colegio de sus hermanos mayores, y contemplaba la magia embelesado.

Tan pronto como tuvo el nivel suficiente de magia aprendida empíricamente, pidió prestados los que serían sus primeros libros de magia. Empezó además a presentar espectáculos ante públicos cada vez más numerosos, y a prepararse para ingresar en la Sociedad Española de Ilusionismo (SEI). Se presentó en la SEI a la edad de 16 años, pero no fue aceptado porque no tenía la edad mínima de 20. Juan, sin embargo, volvió a presentarse cuando tenía 18 años y solicitó el examen de ingreso. Después de asombrar a los examinadores, que de inmediato notaron el indiscutible talento del muchacho, ingresó en la sociedad sin que le fuera exigido cumplir el requisito mínimo de edad.Estando en la SEI, Tamariz conoció a Juan Antón, con quien formó el número de «Los mancos», un acto en el que ambos actuaban usando solamente una mano cada uno. También allí conoció a su maestro, Arturo de Ascanio, y a otros. Además empezó a actuar como payaso y titiritero, prácticas que le darían aún más desenvoltura en el arte de la comedia.

Académicamente, Juan Tamariz estudió la licenciatura en Ciencias Físicas hasta cuarto curso, de los cinco que se componía, pero no terminó la carrera porque su verdadero interés estaba en el cine. Ingresó a estudiar en la Escuela de Cine, donde conoció a José Luis García Sánchez y a Miguel Hermoso. Tamariz, sin embargo, tampoco llegó a graduarse como director, pues la escuela fue cerrada en 1970 por el gobierno de la época, debido a la cantidad de huelgas que se hacían en ella. Mientras estudiaba cine, Tamariz dirigió dos cortometrajes: Muerte S.A.(1967) y El espíritu (1969), siendo además el guionista de este último. Luego del cierre fundó, junto con otros compañeros, la Escuela Mágica de Madrid. Aún con 69 años seguía realizando numerosas presentaciones alrededor del mundo, especialmente en España, y aparece en diversos programas y eventos televisivos sobre magia.Juan Tamariz tiene cuatro hijos: Mónica, doctora en lingüística, en la Universidad de Edimburgo; Ana, directora de una escuela de magia en Madrid;Alicia, música, y Juan Diego. Juan se casó con la colombiana Consuelo Lorgia en 2008, maga de profesión también.

Daniel Rovira de Rivas (Málaga, 1 de noviembre de 1980) es un cómico, monologuista y actor español conocido como Dani Rovira.

Biografía.

Rovira nació en Málaga y es licenciado en Ciencias de la Actividad Física y el Deporte por la Universidad de Granada. Además, fue miembro de un programa de monólogversidad de Granada (1999-2004), habiendo cursado último año en la ciudad portuguesa de Oporto dentro del Programa Erasmus. Es miembro de la Liga de Match de Improvisación de la Ciudad de Granada, habiendo cursado 'El Match de Improvisación' y 'Técnica Narrativa y Motores de la Improvisación' por Borja Cortés (Teatro Asura, Madrid) y 'La Acción, el Espacio, el Tiempo y el Personaje en la Improvisación' por Osqui Guzmán (Argentina). Para pagarse sus estudios trabajaba como cuentacuentos en una céntrica tetería de Granada. Poco a poco tras graduarse fue derivando hacia la comedia, dedicándose a contar monólogos por bares y cafeterías. Hasta que logró hacerse un hueco en la gira de Paramount Comedy y en el programa 'Nuevos cómicos' dentro del canal. Con el paso del tiempo logró hacerse un hueco en el mundo de la comedia trabajando para programas de televisión como Estas no son las noticias (Cuatro) y colaborando en Con hache de Eva (laSexta). Además de sus participaciones en el programa El club de la comedia. Formó parte del equipo de No le digas a mamá que trabajo en la tele (Cuatro), junto a Goyo Jiménez, David Perdomo o Iñaki Urrutia, y de Alguien tenía que decirlo (laSexta), junto a Txabi Franquesa y David Broncano.

Mientras se hacía un hueco en el mundo de la televisión Dani hacía giras por todas España junto a otros monologuistas como Javier Coronas, Dani Martínez, David Broncano y muchos más. Además de llevar su propio espectáculo ¿Quieres salir conmigo? por los teatros de la península. En verano de 2013 comenzaría el rodaje de Ocho apellidos vascos junto a Clara Lago, Karra Elejalde y Carmen Machi su primer trabajo como actor. Tras grabar la película empezaría con el rodaje de la serie de Globomedia B&B (Telecinco), donde interpreta a un becario en la redacción de una revista. junto a Fran Perea, Belén Rueda y muchos más. En marzo de 2014 se entrenó Ocho apellidos vascos con un rotundo éxito, convirtiéndose en la película más taquillera de la historia del cine español.El 8 de febrero de 2015, será el encargado de presentar la XXIX edición de los Premios Goya.

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JOSE CORRALES. Sr. Corrales, actor que ha consolidado una amplia experiencia como presentador, speaker, humorista, monologuista y colaborador cómico.Soy madrileño por parte de madre y valenciano por parte de... un amigo de mi padre. Deporte no hago porque es muy malo para el tabaco. Admiro a los hombres de empresa y a las mujeres... de donde sean. Últimamente no me llega el mes a final de sueldo. Colaboro personalizando el texto de mis intervenciones como Maestro de Ceremonias y Humorista en los más diversos eventos empresariales: convenciones, reuniones, congresos, lanzamientos de producto, comidas y cenas de empresa. Últimamente he realizado campañas de Marketing VIRAL para numerosas empresas que han conseguido una alta eficacia. Como conferenciante y entre otros cursos de formación que he impartido a ejecutivos destacaría: "El liderazgo es cosa tuya", "Comunicación eficaz" y "Comunicación no-verbal". Voy a ir terminando porque aquí en Internet pasa como en los aviones; se te pasa el tiempo volando.

Aránzazu de Benito Hernández (Madrid, 6 de noviembre de 1969) es una presentadora de televisión española.

Biografía.

Hija del famoso locutor de radio Rafael de Benito, fallecido en 2010 a los 67 años de edad. Curso estudios en el centro de enseñanza San Juan Butista (Pozuelo de Alarcón), donde ingreso tras encontrar dificultades en su avance académico. En dicho centro también estudiaba su hermano, alrededor del cual circulaban rumores de abusos escolares "bulling". Según fuentes sin confirmar fue víctima de distintos abusos, como arrojar su jersey Lacostte en la cadena de una motocicleta Mobilette. La presencia de Arantxa en el centro mitigo ciertamente la situación vivida por su hermano, por lo que este siempre estuvo muy agradecida a la misma.

El desempeño académico de Arantxa dejo bastante que desear, según varíos compañeros y antiguos profesores, con rumores al respecto circulando entre el claustro y el alumnado. Otras fuentes refieren que la joven Arantxa tuvo algunos problemas de disciplina, en relación especialmente al uniforme escolar, en concreto el corto de la falda del mismo. Arantxa tras trabajar esporádicamente como modelo, comienza a hacerse popular cuando es seleccionada en 1991 por Televisión española para presentar el programa musical destinado al público adolescente Ponte las pilas, en el que comparte plató con Dani Martín (posteriormente líder del grupo El Canto del Loco), Alicia Bogo y Benjamin Barrington. Cuatro años más tarde, y también en la primera, se responsabilizó, junto al Locutor de radio Tony Aguilar del que fue el único programa musical en la temporada de 1995 en Televisión española: Zona franca.

En los años siguientes su actividad profesional disminuye. No así su presencia en los medios de comunicación, especialmente en las publicaciones conocidas como prensa rosa, debido a su romance con el futbolista José María Gutiérrez "Guti", con el que termina contrayendo matrimonio el 22 de junio de 1999. En 2005 fue fichada por María Teresa Campos y se incorpora a la última etapa del magazine matinal de Antena 3 Cada día. Sin embargo, el espacio fue cancelado pocos meses después, debido a que no cumplía las expectativas de audiencia. Ha participado en el concurso El primero de la clase (2006) en TVE, en el que amadrinó a uno de los niños participantes. Desde 2007 es colaboradora del programa Las mañanas de Cuatro de Cuatro. En 2009 se divorció de Guti tras casi 10 años de matrimonio. Con él tuvo dos hijos, una niña Zaira (15/12/2000) y un niño, Aitor José (21/01/2002) Actualmente Trabaja en Espejo Público como tertuliana en Antena 3 con Susanna Griso.

Fernando Lima (Belo Horizonte, Brasil, 1968), bailarín coreógrafo actor y gestor, personalidad clave de la danza hecha en Andalucía desde hace varios años, ocupará carteleras nacionales con sus dos últimos trabajos: Animal´s Party y En construcción. Dentro de la voz. El primero se estrenó en la pasada edición del ciclo Ahora Danza!, que el creador dirige desde su asociación Eléctrica Proyectos Culturales. El segundo, En construcción. Dentro de la voz (“Porque nunca dejamos de construir, siempre estamos fabricando”), se estrenó por primera vez en 2007. El año pasado, Fernando Lima retomó el montaje tras recuperarse del accidente que le obligó a parar. “El proyecto comenzó en 2007. Tenía muchas ganas de trabajar con Valentín, a quien conozco desde hace muchos años. Así que fruto de ese querer hacer algo juntos, nos reunimos y comenzamos a trabajar. Tuvimos cuatro residencias para la elaboración del montaje, en Granada, Málaga y Córdoba y Aracena. Luego vino el accidente y tuvimos que parar. Ahora hemos retomado y han cambiado cosas".

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MARIA GONZALEZ. DIRECTORA DE MES DE DANZA LLEVA MUCHOS AÑOS DE DIRECTORA DEL FESTIVAL

VANESSA MEDINA, Y NATALIA MEDINA DOS HERMANAS DE SAN BARTOLOME DE TIRAJANA EN EL 19 MASDANZA DE MASPALOMAS

NATALIA MEDINA. La coreógrafa y bailarina grancanaria Natalia Medina presentará en Japón, junto con su compañía de danza 'Qué tal estás', su espectáculo 'La quinta mujer', en el marco del acuerdo de colaboración entre los festivales Masdanza y Yokohama Dance Collection R, en vigor desde 2006.
Esta gira por el país nipón de 'Qué tal estás cuenta' con la colaboración del programa Canarias Crea, además de que la producción cuenta con el apoyo del Auditorio de Tenerife, según informa el Ejecutivo regional en un comunicado. Dos representaciones en el teatro del Red Brick Warehouse de Yokohama este sábado y una función en el auditorio del Instituto Cervantes de Tokio, el lunes, 2 de agosto, así como una master class a bailarines y coreógrafos japoneses son los compromisos que la compañía efectuará en el país asiático entre los días 25 de julio y 4 de agosto. 'La quinta mujer', dirigida por Natalia Medina, está interpretada por tres bailarinas que representan a tres mujeres: una espiritual que se mueve con el aire que la rodea; otra vital y asustadiza entra y sale de él; y la tercera, formal y obsesiva, corta ese aire para abrirse paso a través de él.A lo largo de la función las distancias entre las tres se acortan representando las influencias de las unas sobre las otras a través de los distintos movimientos según la personalidad de cada una de ellas. Para finalizar la obra, las tres deben separarse, recuperar su propio espacio y autonomía personal tras haber cosechado de las demás algunos rasgos de su personalidad.Experiencia escénica Las bailarinas son tres mujeres con una gran experiencia escénica: Vanessa Medina (Teresa Nieto en Compañía) de Gran Canaria, Inmaculada Trujillo (Compañía de Danza Qué Tal Estás) de Gran Canaria, e Ingrid Medina (Tenerife Danza Lab) de Tenerife. 'Qué tal estás' nació en 1998 con el único objetivo de poner en marcha propuestas de creación propias y a lo largo de su trayectoria son muchos los espectáculos creados y representados tanto a nivel nacional como internacional.Entre las piezas más destacadas de esta productora destacan Papas y Noes, La técnica perfecta del giro y TAG. Natalia Medina ha desarrollado una amplia actividad artística en torno a la danza: interpretación, creación, dirección y gestión de la expresión más contemporánea de esta disciplina. Licenciada en Educación Física, ha estudiado danza en Londres, Nueva York y París, completando su formación con coreógrafos de nuestro país. Desde 1993 es directora y coreógrafa de la Escuela de Danza Natalia Medina, y desde 1999 de su propia compañía 'Qué tal estás'. Creó en 1996 el festival internacional Masdanza, referente de los concursos coreográficos contemporáneos en España.

Ruth Armas (Canarias, 1980) es una de las actrices españolas con mayor proyección  y prueba de ello es que ha encadenado el rodaje de tres largometrajes (El mal ajeno, Lección debida y Naufragio), hablamos con ella sobre esto y otras temas.

- ¿Cómo acaba una licenciada en publicidad convirtiéndose en actriz?

-  Mientras cursaba la carrera en Málaga, también estudiaba teatro como hobbie…supongo que poco a poco ves que es lo que te da vida aunque no te dediques a ello totalmente.Terminé la carrera y los estudios de teatro y en Canarias trabajé de presentadora de tv, en la radio, en publicidad…hasta que un director cubano me animó a hacer monólogos por los teatros de los pueblos y animándome a que me viniera a Madrid a seguir formándome y a probar suerte… o mejor dicho…a perseguirla…

- Has trabajado en el mundo del cortometraje, ¿de cuál de todos ellos tienes mejores recuerdos?
De muchos. Trabajé con Julio García en Tenerife y fueron 17 días de rodaje..casi un largo…Con Carlos Agulló aprendí mucho, rodamos Ana Cronia que fue un corto bastante íntimo y con alma.Y, últimamente, con Roberto Pérez Toledo, que trabajar con él siempre es todo un placer, rodé Los Gritones (para Notodfilmfest) y Manguitos que hablan del amor, sin más…creo que tenemos una sensibilidad conjunta, por eso nos entendemos.

- ¿Qué piensas sobre el mundo del corto?, ¿no crees que está infravalorado en este país?
- No creo que el mundo del corto esté infravalorado en España, pero sí que creo que se deberían difundir más y en más medios…no sólo en festivales.